CSFF GIRA GRACIAS AL VIENTO Y LAS OLAS

¿Desierto del Sáhara? Hmm, bueno… ¿Cordillera del Himalaya? Venga, a la tercera va la vencida. A la hora de plantearse un lugar la organización del festival de cine de surf eligió Canarias -archipiélago volcánico situado en medio del océano Atlántico- como destino referente e idóneo para desarrollar Canarias Surf Film Festival, un evento itinerante con programación de conciertos, actividades deportivas, charlas con expertos, proyección de películas y documentales internacionales vinculados al mundo de las olas durante los meses de agosto, septiembre y octubre en diferentes zonas del archipiélago canario que en esta cuarta edición se localizará desde La Graciosa hasta La Gomera a falta de la isla mínima.

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El festival, que gira entorno a los deportes vinculados con el agua y viento tipo surf, bodyboard, kitesurf, SUP, windsurf o skate, programa un conjunto de actividades complementarias a las más de 25 películas internacionales que se proyectan en las salas o espacios elegidos para su difusión y disfrute. Este año, que se amplían las sedes llegando la proyección a las islas más occidentales del conjunto, se puede consultar la programación, las fechas y las entradas correspondientes desde la web oficial o en Ticketea.com.

  • TEA en Santa Cruz, Tenerife norte 11 – 14 agosto
  • Hotel Villa Cortes en Arona, Tenerife sur 18 – 21 agosto
  • Playa de Puerto Naos en Los Llanos, La Palma* 25 y 26 agosto
  • Plaza de San Pedro en Valle Gran Rey, La Gomera* 9 – 11 septiembre
  • Auditorio de Corralejo en Fuerteventura 29 sept – 2 octubre
  • Teatro Municipal en La Villa de Teguise, Lanzarote 6 – 9 octubre
  • El Veril en La Graciosa* 14 y 15 octubre
  • Multicines Monopol en Las Palmas de Gran Canaria 20 – 23 octubre

(*) Las películas proyectadas en estas sedes son de acceso gratuito.

Entre las producciones españolas seleccionadas resaltan varias películas que han sido rodadas en el archipiélago durante el presente año bajo la dirección de diferentes creativos canarios. “The Blinking Island” de Diego Borges, “San Borondón” de Rayco Cano, “PATA handplanes de Sergio Villalba, Ziday. Alma del Archipiélago Afortunado” de Jil Laura Kloberg y “The Gel Lab” de Christian Rosillo fueron los elegidos. Aparte hay otras películas dirigidas por directores españoles, como “El Viaje de Los Alisios” y “Surfing With Icebergs“, ambas grabaciones del fotógrafo y director donostiarra Igor Bellido, o el anuncio comercial “Sin Límites” dirigido por Iker Elorrieta.

Aunque la filosofía de las películas tiene un trasfondo común, el hilo conductor de cada una de ellas varía y se complementa con alguna otra temática, de ahí la sorpresa de este tipo de muestra cinematográfica. Por ejemplo, una versiona la leyenda canaria de la misteriosa isla que aparece y desaparece, otra reflexiona sobre las peticiones que se hacen a los vientos alisios en favor de nuestros deseos y necesidades personales para encontrar olas gigantes e inigualables, se presenta el entredicho de tomar como referencia mitológica el mensaje de una diosa guanche o, por el contrario, seguir nuestro propio instinto vital como protagoniza el surfero belga Robby Schaubroeck al instalarse en Fuerteventura.

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“San Borondón” (2016) de Rayco Cano

La cuarta edición de CSFF dio comienzo en la zona norte de Tenerife con una Fiesta de presentación en Tenerife Espacio de las Artes (TEA), en la capital tinerfeña, con muestras varias y las actuaciones de las bandas The Yuyus, OnoFreeFadar y las dj sessions de Juana La Cubana, Fruta Freska y Avero, quienes tomaron protagonismo como entretenimiento trasversal al cartel cinematográfico. Esta semana toca el turno de la programación oficial en la zona sur de la misma isla tras una anticipada presentación en Akustico Cocktail con el concierto del tinerfeño Omar Xerach, quien coprotagoniza musicalmente la película “San Borondón” (2016, España).

La primera edición de CSFF celebrada en 2013 estuvo cargada de documentales de surf y este año no iba a ser menos. Los títulos, que suelen ser obra de directores locales, nacionales e internacionales, muestran el lado artístico de esta comunidad acuática y ofrece la visualización del conocimiento y el respeto por el medio ambiente. Además se complementa con ponencias, exposiciones de arte surfero, exposiciones de fotografía o actividades comunes adjuntas tipo fitness, yoga o el ‘Paddle Out‘, un encuentro solidario sobre el agua que este año va a favor de una ONG que trabaja por un mundo equitativo en Indonesia.

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Canarias Surf Film Festival 2016

Todo el que vive o se mueve por las islas sabe que Canarias es reconocido como un lugar especial, entre otras cosas, por las condiciones meteorológicas y ambientales para la práctica de este tipo de deportes que ambientan la vida social y el hábito deportivo entre los habitantes locales y sus visitantes. De ahí que sea común ver desde niños a adultos en edad avanzada practicar tanto longboard sobre piche como surf sobre el mar, y todo gracias al enérgico soplo de aire, a la estable temperatura de las aguas, a los frecuentes vientos alisios y al bajo riesgo de peligro animal marino la mayor parte del año.

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KANARIAS REGGAE CUMPLE 2 AÑOS EN ANTENA

Aniversario Kanarias Reggae

Fiesta de Aniversario de Kanarias Reggae. Diseño: Tazuri Art&music

El próximo sábado 25 de junio Kanarias Reggae celebra su segundo aniversario como programa de radio en OCEAN Club*, situado en la Avenida Marítima de Santa Cruz de Tenerife, con la reunión de varios vocalistas y djs de la cultura reggae hecha en Canarias. El acceso al evento, previsto a las 22:00 h., sólo es apto para mayores de 18 años y con entrada a 10 euros (anticipada) en tiendas colaboradoras o 12 euros en taquilla.

El massive cartel, con representación mayor de la movida urbana de Tenerife, lo protagonizan Dactah Chando, Ras Kuko, Isaiah, Don Virgilio, Beltrán de Picaretas Reggae, Kellah, Dadda Wanche, Abel Cordovez, Lioness Den, Profecía Crew desde Gran Canaria, El Moi y Fernikhan (Veneno Crew), y los italianos Stephanocciolo y Jahccoman son los artistas que pondrán voz sobre los riddims por parte de Javadub de Lava Sound y Paul Up Selectah. En la parte escénica, como tándem artístico de las fiestas dancehall, no puede faltar un elemento como la danza y para esta ocasión la pista de baile contará con las dancers La Resca (Attitude Dancehall Colectivo), Jahsmine, Becky Boo y Lya Binghi (Canaribbean).

Las entradas para el evento se pueden conseguir en varios puntos físicos de la isla tinerfeña: Loca María Grow Shop, 30 Store Tenerife, AS17 Surf Shop, El Ojo Rojo Grow shop, La Flor Del Valle Grow Shop, Grow Show y Multitienda Los Menceyes.

Kanarias Reggae, que suma ya más de 100 programas en antena, comenzó como una herramienta de difusión musical y red comunitaria en Facebook y Twitter a cargo de Yeray Hernández, quien amplía su campo de acción llegando a las ondas radiofónicas a principios de 2014 con un programa semanal a través de Radio Isora, emisora local de la zona norte de Tenerife. Los programas, compartidos como podcast a través del blog Roots Reality Culture, concentran durante 60 minutos novedades musicales que se intercalan con noticias que giran entorno a un tema central o un invitado que es entrevistado; para terminar con algún recuerdo de los inicios del reggae isleño y una sección de reggae internacional, ‘Smile Jamaica‘. Si quieres estar al tanto, puedes seguirlo por las redes sociales donde comparten demás info acerca de los eventos, conciertos y soundsystems que se mueven en las islas.

Para esta fiesta queda por revelar qué premios recaerán este año en las categorías de Mejor canción, álbum o evento y no es por falta de propuestas ya que varios son los proyectos con banda, mixtapes y producciones presentadas desde el primer aniversario. Deberán sonar grandes éxitos, últimos lanzamientos, singles de muestra y los álbumes, como “Bass Kulcha” (2015) del madrileño -afincado en Tenerife- Ras Kuko, “Reflexión” (2015) de Abel Cordovez, “Ansestral” (2016) de Dactah Chando, el ep “Nuevos Tiempos” (2016) de Profecía Crew o “Tóxico” (2015), trabajo colaborativo entre los raperos El Moi y Fernikhan.

A modo recordatorio, pueden escuchar el resumen de lo que Kanarias Reggae emitió en las ondas durante el pasado año con “The Mixtape: The Best of 2015 from Canary Islands“, un álbum recopilatorio en formato sesión de más de 1 hora mezclado por Javadub de Lava Sound con lo mejor del reggae, dub, raggamuffin y dancehall hecho en Canarias.

*OCEAN Club – Avenida Constitución, 5 Edf. La Cascada, 38003 S/C de Tenerife. Tenerife, España.

RAFAEL ARAGON VUELVE A LA FIESTA TROPICALBEATZ

Rafael Aragon

Rafael Aragon

El próximo finde toca nueva sesión tropical con Rafael Aragón en Canarias. Lejos de París cuadra la primera minigira del año del dj francés con un par de citas en las Islas ‘Afortunadas’ y en distintos puntos de España e Italia durante el mes. El viernes 6 de febrero, desde las 22 h. tendrá lugar ‘Tintín Worldbeat Party vol.2‘ organizado en El Rincón de Tintín (La Laguna, Tenerife) donde el invitado desplegará su live act, compartiendo cartel con Sr. BaLanGa Sun SystEm & Sr. Carmelo. El sábado 7 de febrero a las 21 h. regresará a The Return Bar de Lajares (La Oliva, Fuerteventura) representando la ‘global music‘ con los mismos acompañantes, Sr.BaLanGa Sun SystEm y los residentes Sr. Carmelo y Siroco Sound.

Rafael Aragón (Global Hybrid/Tropikal Masala/Francia), también conocido como Rafiralfiro, es un músico, compositor, dj y productor de orígenes latino-arábigos que llega presentando “Bhangraton” EP, una serie de trabajos enfocados al bhangra y al moombahton. Su discografía cuenta con creaciones propias: “Llegó la hora” (2014), “Lucky Ginger” (2014), “Cumbia Piu Piu” (2013), “Curandero” (2011), sacadas bajo Latino Resiste, Babylon Rec o Caballito netlabel. Sus sesiones pueden extenderse a un dj set con remezclas y mixtapes de varios artistas musicales con los que ha colaborado.

Sr.BaLanGa Sun SystEm (Gypsy Squat/Polonia) actualmente lo representa Deejey Bua, considerado uno de los difusores del ‘global grooves’ desde Tenerife. En sus sesiones combina lo clásico con lo moderno, mostrando ritmos balcánicos, afrobeat, boogaloo, folklore digital, arabic noise, ska jamaicano, reggae… en pubs, fiestas y diversos eventos tinerfeños: O’clock Pub, Café Quilombo, El Local, Nafricao, Lagartaño Fest, Sunsets Summer Sessions, Danzatec Fest, Panzaburro Fest, Nostrasladamus, etc.

Rafael Aragon + Sr. Balanga Sun System en Fuerteventura

Fiesta Tropicalbeatz en Lajares, Fuerteventura

Sr. Carmelo Antunez (Tropicalbeatz/España), dj salmantino que llegó a Fuerteventura hace unos años y aquí sigue, ‘vivito y coleando’ como responsable de la difusión del tropical beat como la cumbia digital, su especialidad. Su trayectoria más reciente recoge algunos sets en Madrid y en varios festivales cerca de su base operativa, como Roots Time Festival en Arrecife (Lanzarote), Acorralado Fest en Cotillo y Marea Sound en Puerto Lajas (Fuerteventura), o junto a compañeros de gremio como Guacamayo Tropical, Frikstailers, Dj Caution, Cholofoniks o Dj Sudakita.

Siroco Sound (Tropicalbeatz/España) lo forman Jamaican Gipsy & Sista Katy, selectores y djs de música roots y dub con voz en directo, lo que viene siendo un soundsystem. Han compartido escenario con Barrabass Sound, Reggaewise Sound System, Brigadier JC, David Mahoh, Benjammin, entre otros.

FtvtropicalBeatz

FtvtropicalBeatz

Así es como el colectivo Tropicalbeatz, siempre ‘indagando en la maleza de las selvas tropicales’, empieza este nuevo año trayendo dos ‘invitados repletos de power’, como ellos mismos anuncian. La vez anterior que Rafael Aragón estuvo en Fuerteventura cerró la fiesta Halloween Tropical XIII en 2013 y, al parecer, hubo mucha movida. Si te gusta la música electrónica de nuevas tendencias es tu oportunidad de presenciar y disfrutar de las fiestas lajareñas. ¡Recomendables!

CANTAUTORES REVERSIBLES, MUSICALIDAD EN VERSOS

Si el cantautor es una mezcla entre intérprete vocal y músico compositor que se expresa y se caracteriza por transmitir un mensaje crítico o poético desde un punto de vista personal y autobiográfico, esta descripción puede quedarse ajustadita para la selección dispar que les detallo en esta entrada. Suelen actuar como solistas pero nunca en solitario porque van acompañados de público y de un instrumento y, a modo interpretativo, se aprecian mejor de cerca y en acústico. Porque están los cantautores y luego los cantautores reversibles, aquellos que ves intimando con un público exclusivo en espacios pequeños y te los imaginas sobre escenarios abiertos frente a un público variado e inquieto mostrando su otra mejor versión.

Entre sus otras características, vistas como ventajas (o inconvenientes), se incluye poder viajar y desplazarse sin depender de muchos, acaparar más atención en la actuación, llenar ellos ‘solitos’ los patios, cafeterías y salas, y los hay quienes también reinterpretan los temas en formato banda para hacer una versión compuesta o darle el sonido eléctrico que tuvo en la grabación de estudio. Una manera de mover diferente tipo de público: el fiel a la lírica y el que se deja sorprender por la melodía; el que lo ve sentado y el que prefiere más estar de pie. Estos que verán son algunos ejemplos muy diferentes de músicos reversibles, como lo son también Diego HdezCross Echeyde, Tom’s Cabin, San Borondón, Hernando; cercanos y distantes a los ideales del género de Pedro Guerra. Alguno que otro está de concierto estos días así que si les interesa ¡pueden ojear la agenda del blog!

Ida Susal en Canarias Suena

Ida Susal en Canarias Suena

“Parece que llega el tiempo del contratiempo; parece que no supiéramos ni andar” Contratiempo’ (…De Seis, 2010) de Ida Susal.

caraAcaraB

Sección del álbum caraAcaraB

Ida Susal son las simpáticas letras que llevan lo sentimental, lo cotidiano y lo mundano a un terreno común apto para todos los públicos. Con algunos temas grabados en estudio y otros en directo salió …De Seis (2010), una recopilación como reconocimiento a la etapa inicial de este proyecto musical nacido en Tenerife. En ese primer arranque quedaron conciertos en festivales, idas y venidas por la península, reencuentros amistosos y musicales… y un largo camino por retomar. Así, llegaron los preparativos del disco-libro ilustrativo “caraAcaraB” (2014) gracias a una exitosa campaña de crowdfunding. Julia Botanz, vocalista y cabecilla creadora de este nuevo trabajo, junto con una tira de músicos y amigos invitados, consigue elaborar un álbum doble con sonidos populares de músicas del mundo. En las actuaciones, intima, interactúa e improvisa según se dé la ocasión con un público expectante que la acompaña a ella y a su guitarra y, en otras ocasiones, adereza sus letras con línea de bajo y batería para crear un ambiente festivalero que se preste a bailar. Pueden escuchar ‘Medio lleno‘ e ‘Incompatible’, composición inédita hecha con un poema de Cayetana Correa que grabó para el programa Canarias Suena.

“Dime si crees en la mentira que asfixia y marea, oh, dime si crees” Te Escapaste (Fajardo, 2010) de Fajardo

Fajardo, majorero de origen con guitarra en mano, restrega sus cantares por los íntimos y recónditos lugares de quien se deje embaucar. Ese tono desgarrador que le caracteriza entrelaza metáforas y situaciones que deja reverberaciones en todo cuerpo sensible. Su estilo lo clasificaría entre grunge y folk alternativo por sus melodías arpegiadas y esa tendencia a silabear que tensa y desestabiliza progresivamente, como en ‘Laberinto’ y ‘Todas Las Sílabas. Luego están ‘Qué quiere el hombre’ o ‘Muñecos‘. Por el momento, su discografía se compone de un álbum largo de estudio, un epé y los dos temas de “S/t”, aparte de una grabación en directo y unos llamados splits donde comparte protagonismo junto a la banda grancanaria Malcortado e intercambia canciones con el dúo costarricense Monte. De últimas, ha estado y continua dando algunos conciertos mientras termina de preparar “Arrullo Magnético”, segundo álbum largo grabado nuevamente en Madrid que será publicado en los próximos meses con el sello catalán Repetidor Disc. Aparte, Jose Antonio Fajardo es promotor de Sandalia Produce, que gestiona eventos y conciertos varios en Gran Canaria, su habitual lugar de residencia.

El Vidanauta surge como prolongación musical de Carrilbici, es decir, el proyecto personal de Gabriel González. Esta faceta de cantautor se suma a la de productor y mezclador bajo el alias Gabigsi, componente del inclasificable dúo Japoneses Dos, diseñador como Felizelquelolea, etc. En general, sus composiciones tienen una carga urbana y electrónica que, sumada a la peculiaridad de las letras, hace que termines escuchando el mismo tema, al menos, dos veces seguidas. Describe de forma reflexiva y divertida las visiones, ideas, historias, conceptos y sentimientos de la vida y el mundo, que luego en directo plasma en formato cuarteto: guitarra, saxo, caja de ritmos y guitalele. Un tiempo atrás -como se ve en la grabación del set Canarias Suena– se acompañaba de otros instrumentos. Después de tener más de cinco álbumes, que ha presentado en salas de Madrid y de su natal Las Palmas de Gran Canaria, publica con el sello Soy Fans Disquera un nuevo álbum de estudio, “Bienvenido al Universo” (2014), del que adelantó ‘Ni tú ni yo‘. Sacar una conclusión de su interminable y variada lista de canciones -a libre disposición y con descarga gratuita bajo los sellos digitales canarios LFSH y Nulogic- lleva tiempo, pero si tengo que resumirla en una frase sería: “música no apta para mentes obsoletas”.

El Vidanauta

“Y lo jodido fue decir adiós pero lo dije, conservando un ‘hola, qué bueno que al final viniste’” Cuando Toca Partir (Algo Muy Loco, 2013) de El Vidanauta.

LO QUE LA CALLE TE CUENTA, VOL. I

Continuamos la muestra de la cultura reggae hecha en Canarias con una selección musical de temas, donde encontramos representación femenina y movida de la isla de Gran Canaria por el colectivo Suppamasta Sound entre nombres de la reconocida escena tinerfeña y algunos artistas de alcance internacional, a través de álbumes colaborativos, recopilatorios, trabajos pendientes de salir o recientemente publicados y la motivación de difundir un mensaje que no suele estar en boca de muchos.

‘Generación Perdida’ de Suso Caballero con el palmero Abel Cordovez incluido en “Reggae Warrior” (2014), trabajo personal de Suso Caballero, componente de Los Cuentos de Brownie.

‘Heroes’ de Ras Kuko con Guiyo & Fernikhan. Ras Kuko fundador de la banda Cañaman; Guiyo es miembro de El Veneno Crew y Los Primos Lary, y Fernikhan de El Veneno Crew.

‘Ayuden A Sembrar‘ de David Mahoh, componente de Mumbastic, de Fuerteventura.

El Peso de la Vida’ de Burning Yama, incluido en el álbum Cantares (2013). Burning Yama es miembro de las bandas La Vieja Gresca, Reales y Una de Humo, de Gran Canaria.

 “Tilelli” (2014), álbum colaborativo de Abel CordovezDadda Wanche, en el que colaboran David Cordovez, The Conqueror of Dub, Rubio Dread, Lava Sound y Riceland Records.

‘Abuela’ de Isaiah, componente de Pachumba y One Xe Band. Tema incluido próximamente en un trabajo en solitario junto a Dj Arrocin de Riceland Records.

“Dale Al Plate”, mixtape de TocOne Suppamasta

‘Big Up del Rasta’ de Profecia Crew incluido en “Dale al Plate” (2013), álbum mixtape de TocOne Suppamasta en el que participan Reales, Guiyo, Javadub, Dadda Wanche, Ras Soldier, Dactah Chando, Tony Tuff, Jeff Rock, entre otros.

‘Gugusela’ de Sistah Maxoratah, componente de Mumbastic y The Sol Pretty. El tema está incluido en el álbum “Gugusela Riddim” (2013) de Riceland Records.

Ningun Hombre‘ de Dactah Chando. Tema incluído en “Sabiduría” (2013) para Achinech Productions.

No Al Petróleo‘ está incluido en “Crítica Poetica” (2013), álbum del grancanario DanTitan en el que colaboran Karnal, Sistah La Kah y Dj Chk.

No Capital‘ de Kellah, acompañada por Little Churry en los acústicos para Producciones Terribles.

 Un Mundo’ de Fernikhan, Beatriz Triviño & Yeray Herrera. Yeray Herrera es miembro de Pachumba y One Xe Band.

Como han podido comprobar en la playlist encontramos varios riddims, es decir, bases musicales de digital roots, dub, lovers rock, raggamuffin y más ritmos que normalmente son pinchados por un dj para que luego el singjay o vocalista plasme sus letras. La temática va enfocada a contar lo que se vive en tu barrio, en la calle, en el mundo: problemáticas y preocupaciones sociales como la injusticia, la desigualdad social, la lucha y respeto por los valores naturales; declaraciones de amor y amistad, del conocimiento y la difusión de la cultura, de disfrutar de la fiesta y del baile y, como no, de identificar uno sus orígenes.

LALA CORE, UN ESCAPARATE DE BANDAS LOCALES

Después de la fiesta de presentación del concurso regional de bandas canarias LALA Core 2014, queda oficialmente abierto el plazo de inscripción para participar en la segunda convocatoria de este certamen organizado desde la ciudad tinerfeña de La Laguna. El plazo de inscripción finaliza el 22 de agosto.

El vídeo promocional, con imágenes de las calles peatonales de La Laguna y del que hay tres versiones: una con música generalizada y las otras dos enfocadas a cada una de las categorías del concurso, es una muestra de lo que se pretende conseguir diversificando el ocio cultural por medio de la música durante las próximas fiestas populares del municipio.


En resumen, este concurso está dividido en dos categorías con un premio principal de 1500€ para cada una de las mismas. Ser residentes en Canarias, tener todos los componentes una edad media no superior a los 35 años y presentar temas originales son algunos de los detalles básicos a tener en cuenta para participar. El resto de las bases de la segunda edición de La Laguna Concurso Banda Revelación (LALA Core) está expuesto en la página oficial del concurso: http://www.lalacore.com.

El concurso se desarrollará en tres fases. La primera será una selección de 12 bandas entre todas las participantes según el criterio de profesionales del sector musical y del público usuario de la web del concurso, que tendrá la posibilidad de votar por sus grupos favoritos. En la segunda fase estas 12 bandas tendrán su momento los días 12 y 13 de septiembre para mostrar su música en directo desde las instalaciones del Aguere Espacio Cultural, quedando un total de 3 bandas por categoría. La final del concurso se llevará a cabo el sábado 27 de septiembre en la Plaza del Cristo de La Laguna (Tenerife), donde se conocerá finalmente los nombres de las dos bandas ganadoras.

Por lo visto, a las bandas que tomen parte en la segunda y en la tercera fase del concurso que no residan en Tenerife se les facilitará el desplazamiento hasta La Laguna y el alojamiento durante una noche. Entre las dudas resueltas en la pasada edición encontramos, por ejemplo, que una misma persona puede presentarse en más de un proyecto diferente y, siendo así debe constatar en la información a enviar de los correspondientes grupos con los que esté participando; y que no pueden participar músicos en el directo que no hayan sido apuntados previamente como integrantes de la banda correspondiente.

La participación del público, sea como seguidores del concurso a través de la votación online o como asistentes a los conciertos en directo, es una pieza clave para la selección de grupos ya que ello repercute de manera importante en las decisiones que tome el jurado profesional. Lo positivo de estos concursos, además de las actuaciones y los premios otorgados a las bandas con la consiguiente oportunidad de lucirse en locales solicitados y ante un público nuevo y variado, es la oportunidad que también tenemos muchos, como público, de tener acceso a la música que se hace en otras islas y descubrir así nuevas preferencias a través de la plataforma virtual del concurso.

En la primera edición se presentaron 79 grupos de toda Canarias, siendo el resultado final de la categoría general: Tripolar – ganador, Zombie Love, The White Omelette, Fran Baraja, McClane, Piedras in the City – finalistas; y de la categoría metal: Neomaniac – ganador, Gozerk, Alea Jacta, As Hope in Tragedy, Schwarzwald, Chainsaws Melody – finalistas.

Este concurso es una iniciativa del Organismo Autónomo de Actividades Musicales (OAAM) de San Cristóbal de La Laguna y del Ayuntamiento de La Laguna, patrocinado por el Gobierno de Canarias, coordinado por la Asociación Propulsada y en el que colaboran el Aguere Espacio Cultural, Lagenda, guía de ocio de Tenerife; y la distribuidora de música digital EmuBands.

VISIONES SOBRE JOSE JAMES, JAZZ & MAS

Sumergirnos en las profundidades de nuestros recuerdos musicales y en las vivencias que las han influido ayuda a saber por que “el rock es una piscina, el jazz es todo un océano” o, en otras palabras, si nos gusta tirarnos al agua, si estamos estancados o por algún motivo seguimos varados en suelo firme. Algo que sucede y que no sabes que puede ir transformándote en tu día a día. Mi más reciente vínculo con el jazz resurge estos días después de poder ver al músico José James en directo. Y ustedes pensarán ¿quién? La verdad es que yo pensé lo mismo el día que buscando referencias de mis hermanos, me dio por teclear en el buscador ese nombre. Nada raro, todo normal. Lo curioso y llamativo es que junto al nombre aparece un enlace llamado ‘Visions of Violet y nos situamos en el año 2009.

Cierto es que no recuerdo bien si lo escuché o no; nunca después lo hice. Lo que si recordaba era la portada oscura con su mirada en primer plano. Algo imprevisible o quizá algo que confirma que las canciones que llegan a tu vida son señales del destino. El interés por el jazz en mi etapa adolescente pasó de ‘a distancia’ a ‘semipresencial’. Siempre recordaré lo que sentí al escuchar a Norah Jones en la americanada ‘Maid in Manhattan‘ o de verme anonadada a las tantas de la madrugada viendo una retransmisión en La 2 de TVE del concierto que un tal Jamie Cullum había dado en España. Estas referencias fueron lo suficientemente sustanciales para mí, por lo relajante, intenso y atractivo del momento, así que tal vez ese fuera el momento en que reconociera, a conciencia, la música jazz entre mis preferencias. Una impresión reconvertida porque primero, desconocía la amplitud del jazz; y segundo, tenía la idea de que era música inamovible y poco ‘de calle’. Error.

Jose James, cantante y compositor americano de soul y jazz moderno, aporta una variedad de estilos musicales que parten del jazz en sus cinco álbumes publicados, los cuales sirven como prueba de las influencias y los gustos personales que le han inspirado como músico. Debuta con “The Dreamer” (2008) con el single Park Bench People‘, tema original de Freestyle Fellowship, una banda de hip hop de los 90. La cara B de ese single es ‘Visions of Violet‘, donde colabora Flying Lotus. Publicar su segundo trabajo “Blackmagic” (2010) y ser premiado por su capacidad vocal en “For All We Know”, álbum tributo a clásicos del jazz que comparte con el pianista Jef Neve, le dio mayor reconocimiento en diferentes géneros. Lo destacable de este músico es que combina lo clásico con lo urbano, haciendo versiones jazz de ‘Ain’t No Sunshine‘ de Bill Withers, ‘I Want You‘ de Marvin Gaye o ‘No Diggity‘ de Blackstreet, y consigue engancharte a este minucioso sonido gracias al atractivo que le aporta un cantante actual.

En 2013 publicó “No Beginning No End” con el experimentado sello Blue Note Records y se ha mantenido con ellos para “While You Were Sleeping” (2014), su último trabajo de estudio. Con el tema EveryLittleThing‘ remarca la presencia del r’n’b moderno y del rock en este trabajo donde no falta el sonido jazz y donde (una vez más) incluye un tema versionado, ‘Simply Beautiful’ de Al Green. A lo largo de su trayectoria ha colaborado con los artistas Junior Mance, Chris Dave, Pino Palladino, Basement Jaxx, Jazzanova, Takuya Kuroda, Hindi Zahra, Emily King… Como curiosidad, tiene predilección por el blues de Jimi Hendrix y escucha Nirvana, Radiohead, James Blake y Junip.

Yo no lo me lo creía pero sí, sucedió. El mismo José James dio un concierto, acompañado de banda, la noche del sábado 12 de julio en el Auditorio Insular de Fuerteventura. Este evento, incluido en la programación del Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken, ha sido el único previsto en Fuerteventura y el segundo evento gratuito tras la inauguración en Vecindario (Santa Lucía de Tirajana, Gran Canaria) del mayor festival de jazz hecho en Canarias, que este año recorre Tenerife y Gran Canaria, además de Fuerteventura. Otro de los citados esa noche en el Auditorio fue la Gran Canaria Big Band, orquesta formada por 18 músicos llegados de la isla vecina, que dio comienzo al evento desde las 21:15  h. con un concierto instrumental donde hubo swing, boleros, ritmos latinos e incluso una reinterpretación del ‘96 To Stafford’ del memorable timplista José Antonio Ramos. Así que además de disfrutar, aproveché una de las pocas veces que he visto orquestas con piano, contrabajo, guitarra, batería, percusión y viento-metales. La GCBB volverá en octubre a la isla para el Festival Internacional de Blues de Corralejo (La Oliva), por cierto.

De las referencias canarias se esperaba el debut de Riccael nuevo proyecto soul que lidera la tinerfeña Esther Ovejero. Reconocida por su voz personal y sus camaleónicos cambios escénicos, después de simular a Etta James en Ellas 3 y a Chavela Vargas, aparece ahora como una diva ochentera de las que llevan pelo afro y bailan a pata ancha. Arcadia Music, sello canario establecido en Madrid, presentó recientemente el tema ‘Running’ y yo estoy a la espera que publiquen pronto más canciones pa’ ver que otras sorpresas nos deparan.

Esto fue el principio de los 24 conciertos que hay programados desde el 11 al 20 de julio al aire libre y en lugares cerrados, con entrada gratuita o de pago, protagonizado por orquesta instrumental, banda o músico solista… de música jazz y algo más. José James, que al parecer estuvo incluido en la programación de 2011 de este festival pero no llegó a pisar Canarias, es uno entre tantos nombres que ocupan la programación 2014: Al Jarreau, Freddy Cole Quartet, Oy, Gabacho Maroconnection, Ester Rada, la Big Band de Canarias -que adapta temas tradicionales de folklore canario a sonido multiorquesta- o el grupo Cavendish, un proyecto grancanario considerado como uno de los grupos de soul más prometedores de las Islas. Eso sí, el festival ha dado comienzo oficialmente tras haber finalizado un circuito de conciertos, Previos Jazz Fest, en diferentes localidades capitalinas como aperitivo del prestigioso evento regional, con proyectos locales como el sound system del saxofonista Alan ‘Flip’ Himar o de Perinké Big Band. Canarias Jazz & Mas Heineken

El Festival, producido desde hace veintitrés ediciones por Colorado Producciones, cuenta con la colaboración del Gobierno de Canarias, instituciones insulares entre Cabildos, Ayuntamientos, Auditorio de Tenerife Adán Martín, Teatros Alfredo Kraus, Leal, Cuyás y Guiniguada y de Casa África, además del patrocinio de la marca Heineken, que se ha comprometido a seguir apoyando el festival en las próximas ediciones.

Lo que queda claro en todo esto es que es el jazz no es un mundo aparte. Algo característico que tiene, y que personalmente a mí me trae de cabeza, es la manera en que se suceden los ritmos. Parece dificil reconocer un principio y un fin. Son estructuras invisibles que a veces parecen improvisadas y otras veces suenan tan coordinadas que impresionan. Si para ”escuchar bien” la música debes tener la mente abierta y despejada, por lo que me he dado cuenta, con el jazz mucho más. Tener sentido del oído no es lo más importante; basta con tener sensibilidad y que se cruce la energía de tu cuerpo y la musical. Que te cuadre el momento. Otro detalle del jazz es que es música que viaja en el tiempo, lo que quiere decir que probablemente hayas escuchado jazz pero no lo hayas identificado como tal. Eso se debe a que otra de sus principales características es la fusión, creando así varios punto de arranque en diferentes ritmos y armonías combinadas para unir distintas energías. Las vibraciones musicales, como las energías transitorias que te marcan diariamente, pueden ser reñidas o pésimas pero otras veces son oportunas y constructivas. Lo único que debes saber es que  muchas de estas vibraciones atraviesan tu cuerpo y persona y quien se rige por “la energía no se crea ni se destruye, sino se transforma”, entenderá las consecuencias positivas que eso trae.

R3TRANSMITIENDO DESDE NUESTRO LITORAL

Teatro Cuyás en la Fiesta de Radio 3. Quique Curbelo

Fiesta de Radio 3 en Teatro Cuyás. Foto: Quique Curbelo

Escuchando, escuchando, desperté recordando. Uno de los primeros eventos musicales del año para los seguidores de la música de autor de las Islas y los oyentes de Radio 3 fue el que se montó en Las Palmas de Gran Canaria, un sábado 18 de enero a media mañana. El Teatro Cuyás acogía un programa especial de los que organiza “la mejor emisora del mundo” por ciudades del territorio español -anteriormente en Zaragoza y Sevilla- enfocado a mostrar de cerca las propuestas musicales que destacan en cada una de las regiones seleccionadas.

En la web de Radio 3 se puede ver un vídeo del evento en la comunidad canaria, que resume lo vivido en apenas 3 minutos. La tensión contenida, las emociones transmitidas y la energía desbordada por el público, las bandas, los entrevistados, los conductores del programa y demás personal es imposible retratarlas en su intensidad. Por eso y porque incluye algunos momentos clave, recomiendo ver esta extensa y detallada fotogalería de este acontecimiento y además, escuchar el podcast completo de la Fiesta de Radio 3 en Canarias, donde El Pilar Azul, Gaf, Cabeza Borradora, Pumuky, The Birkins, Isolina, D. Juan Leon, The Good Company, Ruin Man y Postman son los principales partícipes de este evento musicultural.

 The Birkins

 The Good Company

Simplemente escuchar. Tal y como habría hecho yo, si no llego a plantarme en aquella sala de butacas… llena de gente, de emoción en movimiento tras y frente a Paula Quintana y Ángel Carmona. Por cierto, Carmona es un crack. Lo suponía pero es que ahora lo corroboro. Más que sorprenderme, me maravillaba de poder comprobar que mientras informa y desprende ese buenrollismo, todavía le queda cuerda pa’ seguir hablando. Ahora entiendo por qué le tienen durante los madrugones…

Muestra de álbumes de grupos canarios. Imagen: J.M. Hernández 

 Pumuky

Isolina

El Pilar Azul

Cuántas sesiones y podcasts, conciertos, cambios de escenarios, artistas, butacas y aforo nos podría hacer falta para abarcar tan amplio panorama y diversidad de estilos!!! Imagino que no es sencillo colocar a tantos artistas en un único instante (en este caso de 3 horas). Imagino que de sobrada cuenta muchos de nosotros sabemos y, cansados estamos de lidiar con el debate abierto de la música sobre su distribución, difusión, promoción, nuevos formatos, sobre sus apoyos….Pero de lo que no nos cansamos es de contribuir a ella de una u otra manera, son muchos quienes lo hacen, desde un lugar u otro. En este lugar, en concreto, tuvieron cabida algunos proyectos, propuestas y opiniones, fueron variadas y “más o menos” acertadas (eso podría valorarse desde cada uno). Desde mi humilde percepción considero que fue una fiesta con entusiasmo, musicalidad, reivindicativa y dinámica . Lo peor, como bien se plasma en el reportaje de Dirty Rock, es que duró un suspiro, un suspiro que deja con muchas ganas de más.”

 Ruin Man

Cabeza Borradora

Gaf & The Love Supreme Orkestra

Uno de tantos. Rescato este comentario, que contempla mi opinión, escrito por Fran Laforma, conductor del programa Canarias Suena. Radio 3, con la proyección mediática nacional que alcanza, hace un buen favor en la promoción de la música que se hace aquí, pero queda claro que no es -ni mucho menos- lo más importante. Haber podido presenciar tal evento es gracias a aquellos que no han sido nombrados, aquellos dueños de salas y locales de música, organizadores de eventos, periodistas, promotores, blogueros, técnicos, seguidores y músicos que como apasionados de la cultura musical la disfrutan, trabajan y comparten. Todos ellos se llevan la palma y el respeto porque saben que han sido los primeros eslabones que dieron forma a una cadena que no deja de brillar. Sin lugar a dudas el especial es un nuevo punto de inflexión pero como regocijo y reconocimiento de que la innovación del pop y el rock independiente hecho en las Islas traspasa y eso va más allá de nuestro litoral.

Postman

D. Juan León

LA RADIO QUE SE VE, CLICK AND ROLL

Así fue como el 20 de marzo llegó el primer Stage Click ‘n Roll protagonizado por Goodbye Monroe!, Navy Blue SocksMaterial de ContrabandoDactah Chando al Auditorio de Tenerife Adán Martín. Un encuentro musical de más de 2 horas con bandas locales de la isla de Tenerife donde se mostró la diversidad, calidad y originalidad con rap fusión, rock, pop, dub y reggae. En su día algunos lo pudieron ver en streaming a través de las redes y otros pudieron verlo en directo, en persona y gratis desde las butacas de la sala habilitada para tal ocasión. El siguiente capítulo tuvo lugar el 16 de mayo y contó con las bandas Ruts & La Isla Music, Lucía Rguez, Insomnia, Sin Nada en los BolsillosConducta Cero, que también pueden ver aquí.

Click and Roll música y redesA través de la cadena musical 40 Principales nace Click and Roll música y redes, un programa radiofónico que desde mediados de 2013 trabaja ofreciendo un espacio a diversas bandas musicales del archipiélago, principalmente a las de Tenerife. En los programas dedican la hora a los invitados con actuaciones en acústico y entrevistas. Aparte de eso, informan sobre eventos y se conforma la lista de los éxitos -también llamada la lista clickers- con canciones de bandas canarias gracias a la votación semanal de los seguidores del programa desde las redes sociales o a través de una app para el móvil. Las emisiones, que se pueden ir viendo en youtube, son online y en directo todos los jueves a las 21 h. desde su canal y la web y luego cada domingo a las 21 h. las retrasmiten en 40 Principales, emisora líder en Canarias con señal en Tenerife, Las Palmas de G.C. el sur de Gran Canaria y Arrecife (Lanzarote) con cobertura en zonas de Fuerteventura.

El Stage Click ‘n Roll es una propuesta reciente que se suma a otros eventos organizados anteriormente, y que aún realiza Los 40 Principales en Canarias, como Quiero Sonar!, Unplugged, Stage 40, 40 Pop & Dance o los especiales en Navidad o en el Carnaval de Día para dar cabida a diferentes propuestas musicales en actos públicos.

Dactah Chando

Material de Contrabando

Ruts & La Isla Music

ACORRALADO FEST “ES UN PREMIO A MI GENTE”

Cumpliendo su cuarto aniversario, el Bar Acorralado apadrina la 5ª edición del Acorralado Music Festival, un evento musical que consigue que parte de Fuerteventura disfrute la festividad Santa en el pueblo de El Cotillo (La Oliva).

El jueves 17 de abril, a partir de las 21 h. y desde la plaza grande de El Cotillo sonará el pop-rock de La Sonrisa del Guirre, ragga de David Mahoh -componente de Cuerno Cabra y de The Sol Pretty- con Dj Skull, rap con los majoreros Chocolate Sexy, los grancanarios Guagua Band con su fusión latina y ska; desde Tenerife, Don Virgilio y Stereoman respaldados por Dj Arrocin presentan los álbumes “Vitamina” y “Al Cachivache” y además, sesiones de la mano -nunca mejor dicho- de Siroco Sound con reggae, roots y dub, y Sr. Carmelo Antunez con cumbia, salsa eléctronica y otros ritmos tropicales, que se promocionan desde Ftvtropicalbeatz.

¿Y qué mejor que conocer cómo se cuece un festival como el Acorralado? Para ello contamos con las palabras de Andrés de León, uno de los organizadores del festival y dueño del bar Acorralado.

El bar celebra 4 años y el festival su V edición, echando la vista atrás, ¿que proyecto costó más sacar adelante? ¿la idea de combinarlos -por el nombre- ha tenido su recompensa? Creo que ambos han costado mucho sacarlo adelante. El bar era una vieja idea que siempre rondo mi cabeza, montar algo diferente, un rincón en el que la gente estuviera a gusto y se sintiera como en casa, donde pasar un rato agradable charlando con los amigos, escuchando buena música -casi siempre clásicos de los 70, 80 y 90- y además tomarte una vipa y comer bien por un precio que se adapte a los tiempos bastante jodidos en los que vivimos. Luego simplemente le di mi toque, cada rincón del Acorralado es un pequeño pedazo de mi alma, desde el nombre hasta los cuadros de la pared… Es como ver nacer a un hijo, primero surge la idea, luego hay que atreverse a dar el paso y por último, llevarla a cabo. Yo me atreví a dar el paso después de un viaje con mis amigos a Granada, una ciudad mágica en la que abundan los bares de todo tipo y en la que, por muchas razones, viví una de las mejores épocas de mi vida. Así que para mí el Acorralado también tiene algo mágico. 

Guagua Band

El festival es un complemento del mismo bar, es un premio a mi gente y también para mí mismo. No hay nada que me llene tanto como ver a mis amigos y a toda la gente disfrutar de un lugar y un ambiente que un día salió de tu cabeza y que entre todos hemos sido capaz de llevarlo a cabo. Creo que es la muestra más clara de lo que  se puede hacer con ilusión, que de algo tan pequeño como el Acorralado Bar salga un festival tan grande es algo que sinceramente me hace sentir orgulloso. No hay mejor recompensa que esa.

 Chocolate Sexy

Supongo que consolidar un bar se obtiene del propio trabajo y beneficio que se saca día a día. ¿Y un festival? ¿cómo se sostiene el Acorralado Fest para que además siga siendo de entrada libre? Como te decía antes el festival es un premio a los clientes, no lo veo como una forma de ganar dinero sino como la mejor manera de publicitar el bar. La entrada libre es para demostrar esto: que el festival es para la gente. 

Don Virgilio

 Dj Arrocin

Stereoman

Para muchos fijo que las palabras “Semana Santa-El Cotillo-Acorralado Fest” van unidas y eso no se consigue si no es con el apoyo de mucha gente detrás ¿a quién se lo agradeces tú? Tengo muchísimo que agradecer a mucha gente, al padre del festival junto conmigo que no es otro que José Benitez de Kandray’s, a Esteban David que lleva todo el tema de los grupos y se lo curra muchísimo, a Sergio y Tomás que siempre desde el primero me apoyaron y siempre están ahí cuando se les necesita, a todas las empresas que colaboran, a Martín por enrollarse siempre tanto con el sonido, a Cabildo y Ayuntamiento por su colaboración y darnos los respectivos permisos, y por supuesto  al público, porque creo que lo mejor de nuestro festival es el ambiente y eso lo hace la gente.

David Mahoh

Y éxito tras éxito en ediciones anteriores… ¡la plaza se va a quedar chica! ¿qué esperas del público que asista este año? ¿y de los grupos del cartel? Dinos tu apuesta, ¿qué banda no te perderás?

Sr. Carmelo Antunez

En realidad faltó que Andrés nos respondiera esta última pregunta pero viendo con qué compromiso y amabilidad trabaja cada año por su bar, el festival y la gente, no dudamos que disfrute de todas las bandas y de cada uno de los momentos. Así que desde aquí le agradecemos por ello y que nos haya cedido parte de su tiempo para conocer mejor lo que hay detrás del Acorralado. Un año más subiremos a Cotillo a disfrutar del festival y comprobaremos si es cierto que el número de asistentes que se congrega aumenta en cada nueva edición. Con este cartel del Acorralado Fest 2014, no es pa’ menos.